La sede de la Casa de la Poesía sito en el Complejo Marqués de Arcos acogerá el próximo 6 de diciembre a las 5:00pm la apertura de la exposición fotográfica Absurdo claro casi negro del maestro Jesús Lara Sotelo (La Habana, 1972). El multifacético artista de la plástica y escritor cubano, quien se ha desempeñado además en la escultura, la cerámica, la fotografía, el videoarte, el performance y la instalación, extiende la celebración de sus 35 años de carrera artística a la XV Bienal de La Habana.
La muestra es antológica y reúne varias series de fotografías inéditas, la proyección de videoartes y una selección de cuentos en formato auditivo del libro El arte de la evasión, publicado en el año 2019 por la editorial española Punto Rojo Libros y prologado por los reconocidos escritores Alberto Garrandés (ensayista, narrador) y Marilyn Bobes (poeta, editora).
En sus consideraciones acerca de la fotografía, el creador distingue una conexión entre el objeto y el fotógrafo:
Fotografiar es una danza con lo efímero, con lo que queda más allá del alcance de la vista. Con la cámara en mano, me convierto en testigo de algo que existe antes de mi propia intención, como si la escena quisiera hablar y yo solo tuviera que abrir el oído para escucharla. Al atrapar el momento, lo encapsulamos, pero en el fondo el tiempo sigue vibrando en silencio. Es como un eco que apenas puede oírse. Quiero que el espectador sienta esa vibración, que cada imagen sea un diálogo con algo intemporal, algo que aún respira en la superficie pero que pertenece a otra dimensión. En el fondo, cada fotografía es un retazo de eternidad.

Sobre el trabajo fotográfico de Lara Sotelo y el diálogo interno entre sus diferentes expresiones artísticas, el investigador, poeta y ensayista cubano Rafael Acosta de Arriba escribió a propósito de la pasada exposición personal Arborescencias presentada en la galería El reino de este mundo de la Biblioteca Nacional José Martí:
Lara ha sido, pues, uno y muchos artistas al mismo tiempo. Su dominio del arte fotográfico es total, igual ocurre con las piezas volumétricas y con la figuración en cualquier soporte. Es un artista que conceptualiza muy bien su trabajo y lo pone a dialogar con sus aforismos y poemas, lo que da por resultado, como ya expresé, una comprensión a fondo y poliédrica de la imagen. (Publicado en La Jiribilla el 18 de septiembre de 2024)

La curaduría de la muestra corre a manos de Elisa Alvarez Delgado y Abram Bravo Guerra, historiadores del arte, quienes articulan un discurso bien engranado en la selección de obras para llamar la atención sobre la imagen estática (fotografía), su diálogo con la imagen en movimiento (videoartes) y la narratividad con que fueron concebidas (cuentos). La Bienal de La Habana, como escenario exclusivo en el que convergen tantas formas de arte, es tierra fértil para explorar y establecer los puntos de conexión y los horizontes comunes que se hilvanan en esta propuesta artística. En palabras de Bravo Guerra: Lara arma un sistema creativo común y compacto (…) entiende cada pieza como desprendimiento necesario de su propio ser, una necesidad asociada a golpe de creación, de posibilidades y, sobre todo, de desandar caminos.

En ese espacio, en la fecha del 10 de diciembre, será presentado por vez primera y en formato digital el Libro-catálogo Ascensión al Himalaya interior, que compila piezas y valoraciones críticas de toda la obra de Lara Sotelo en el periodo comprendido entre 1976 y 2024. Las palabras del prólogo son de Jesús David Curbelo, poeta, traductor, ensayista y crítico cubano.
El volumen está dividido en cuatro tomos y se compilan más de 900 obras del artista, abarcando paisajes, abstracciones, retratos, dibujos, cerámicas, esculturas, instalaciones, videoarte, performance y arte digital en todas sus etapas creativas. Reúne opiniones de la crítica especializada de voces reconocidas como David Mateo (periodista, crítico de arte, curador y editor), Lina de Feria (Premio Nacional de Literatura, 2019), Miguel Barnet (poeta, narrador, ensayista, etnólogo, Premio Nacional de Literatura), Pedro de Oráa (poeta, narrador, ensayista, crítico de arte y pintor, premio Nacional de Artes Plásticas), Rafael Acosta de Arriba (poeta y ensayista) entre otros. Incluye un archivo fotográfico en el que el artista aparece junto a figuras del arte y la cultura cubana, así como una cronología de su obra.
Este Libro-Catálogo es una compilación muy distintiva y abarcadora, que recuerda, además, la frase del escritor Antón Arrufat (Premio Nacional de Literatura, 2006) cuando aseguró: Lara es un artista desvinculado de escuelas y propuestas artísticas. Él solo es una escuela.







